贺岁档就像一场相亲会

1：

每年的贺岁档群雄逐鹿，像是一场没有硝烟的战争。其实如今的电影市场就像是一场相亲会，有各种各样的类型等着观众挑选，有内涵丰富却木讷的理科男电影，也有花言巧语不切实际的渣男烂片，可是究竟哪种电影能够得到观众的芳心呢？

2016年贺岁档的电影非常多，在贺岁档期间每部电影制片人都对票房非常看重。电影票房确实是衡量一个电影优劣的重要指标，但是每年到这个时候网络上的各种口水战都非常激烈，这就让很多普通观众无所适从，不知道该去看哪部电影。这个问题应该怎样看待呢？有一个比喻，就是说观众到电影院里看电影的感觉，跟现实中的相亲非常像。观众就好像是相亲的女孩儿，电影就好像是相亲的男孩儿，电影跟观众的第一次见面就是现实当中的相亲。

在相亲过程当中，观众作为一个女人就像是在挑男人，看这个相亲对象是不是符合女孩儿心里的要求。我们可以把电影分成两类男人，一类是理科男，一类是文科男。理科男电影就是把电影元素做得很扎实，但是商业化还不够的电影；文科男电影就是市场需要什么，电影中就呈现什么，把目标受众抓得非常紧。

先分析一下理科男电影，最典型的就是《一个勺子》。很多人都了解，《一个勺子》是陈建斌和蒋勤勤两口子拍的电影。这部电影在台湾金马奖获奖了，陈建斌第一次当导演就获得了导演新人奖。这部电影之所以能获得金马奖评委青睐，就是因为做得很扎实。勺子在西北方言里就是傻子，一个勺子就是一个傻子的意思。

这部电影讲的故事是陈建斌演的农民在街上看到一个傻子，这个傻子就跟着他回家了。他本来不想收留这个傻子，但是又怕他在冰天雪地里冻死，于是就把他留到羊圈了。结果这个傻子就一直留在他家，而且不管送到多远，他都能跟着回来。这个农民和自己老婆商量，出于好心就决定留着他。但是后来突然来了一伙人，说这傻子是他们的亲戚，于是农民就把这傻子交给他们，然后他还收了一部分钱。

这个农民本来以为自己做了好事，还得了钱，是挺好的一件事。结果过了一段时间第二拨人来找他了，说那个傻子是他们的亲戚，让他把傻子找回来。接着第三拨人又来了，说那傻子是他们家的。其实这涉及的是人口拐卖和诈骗的问题，在这部电影里，这个农民就有点儿不知道究竟谁是傻子了。最后他把自己扮成这傻子，想把原来那傻子找回来，想知道这究竟是怎么回事。

这部电影反映的是当下的一些社会问题，也反映了人的价值观扭曲的问题，所以说这部电影的意义是非常深刻的。而且从演员来讲，陈建斌、蒋勤勤可以说是洗尽铅华，完全看不出这是雍正四爷，也看不出是《乔家大院》的少奶奶，在电影中就是地地道道的农民和农妇。这部电影看着就像纪录片一样，非常写实。整部电影可以说非常好，但是却只有两千万的票房。这是很多人都没想到的。

重要原因是这部电影的格调就决定了这部电影的票房。陈建斌就好像是一个单身贵族，他第一次当导演，只想一门心思把导演做好，把电影当中所有的电影元素做足，无论是主题，还是内容情节、拍摄手法，都要扎扎实实做好。在这种情况下他就拿不出更多的精力去顾及其他了，所以在他的电影里根本就没有商业元素，也没有迎合市场的部分。

在电影院看这部电影的时候，刚开始觉得根本看不下去。因为电影的整个色调和环境都是非常破败和脏乱的，而且没有一个人物是漂亮的。主要人物就是傻子、整天粗服乱头的农民，还有完全看不出漂亮的农妇。说实话很多人到电影院看电影就是想放松一下，但是看到这部电影会觉得心里很沉重。就像当年冯小刚导演《一九四二》，票房上的表现也并不好。这就是因为这部电影很沉重，没有刺激人的兴奋点，所以相对来讲就比较平淡。

这种电影其实用的是纪录片的拍摄手法，拍得很好很真实，但是在画面上完全不会吸引观众的注意。因此我们把这种电影比喻成典型的理科男电影。理科男就是这样的，注重内在的东西，但是不去修饰外在的东西。如果女人和这种男人第一次相亲，女人就会觉得这种男人很沉闷，也不怎么说话，外形上很一般，所以不会中意。有人如果细看一定能发现理科男的内涵，他会慢慢地展示出来。但是很多时候，相亲最重要的就是第一印象，如果第一印象不太好，可能都没有第二次见面的机会。贺岁档的电影也是这样，一拨又一拨，很多人错过就错过了。所以说像《一个勺子》这样的电影，虽然在内涵上做的工夫特别足，但是在外在的方面却很缺失，这就是电影票房惨淡的原因，也是理科男电影的死结。

知识链接

《一九四二》是由华谊兄弟公司和重庆电影集团联合出品的一部剧情片。该片由冯小刚执导，张国立、陈道明、李雪健、张涵予等主演。该片以1942年河南大旱，千百万民众离乡背井、外出逃荒的历史事件为背景，一方面表现逃荒路上的民众，另一方面表现国民党政府的冷漠和腐败。

很多电影人都坚持说要做出自己的东西，但是电影并不是一个人的事情，也不仅仅是制作的事情，因为作为电影要放在电影院里放映。所以电影一定要考虑的就是观众是否认可。如果希望观众掏钱看电影，就应该为了这个目的增添一些外在的东西迎合这个市场，这是不可避免的。当然陈建斌导演的这种做法确实表现了他在文艺片道路上坚定的决心，而且相信他一定能够明白其他市场的一些道理。只不过在自己的处女作品里，他一定想要体现自己完整的风格，这也是每个导演都会有的私心。

还有一部理科男电影，就是徐浩峰的《师父》。《师父》里面的演员有廖凡和小宋佳，也都是实力派演员。徐浩峰在武侠电影方面也相当有造诣，他参与了很多大武侠片的拍摄，比如说《一代宗师》《道士下山》。但是徐浩峰拍的《师父》，票房只有五千万，在贺岁档里相当于籍籍无名了。徐浩峰和陈建斌也不一样，陈建斌是将精力都放在电影本身，所以没有多少精力来迎合市场。但是徐浩峰知道这个市场需要什么，但是他偏偏就不那么做，他一定要坚持做自己的风格。

《师父》里廖凡和宋佳的故事，讲的是武行的一些规矩和江湖义气。而且在电影里本身是有一些迎合市场的内容的，比如说廖凡和宋佳的激情戏，老戏骨金世杰，还有一些具有幽默色彩的场景，这都是市场化的元素。但是徐浩峰坚持要有自己的风格，虽然电影市场是媚俗的，但是他自己坚决不媚俗。他的风格就是酷、冷、硬、干。这好像有一点大男子主义，就是他要拍男人的东西，他认为武侠就应该是男人的世界，他想让自己的电影就像战争一样，把女人的元素和一些儿女情长完全摒弃。

其实很多年轻男女就不怎么能接受这种观念。比如说两个人谈恋爱，女孩儿带点儿撒娇的语气说，今天感冒了，头疼得厉害。理科男就不理她。女孩儿继续撒娇，理科男就来了一句，你跟我说你感冒就能好啊？这就体现了一个男人的真实想法，但是女孩儿听了就会很伤心。理科男电影给人的感觉就是这样的，或者是我没精力迎合你，或者是我根本不愿意迎合你，他的关心都是内在的关心，没有外在的花言巧语。但是女人是靠耳朵谈恋爱的，就是听到的东西特别重要。电影观众也同样如此，进到电影院就是要看得舒心才行。如果看完之后发现没有自己想要的东西，心里就会特别失落，这就会大大影响观影的感受。

知识链接

理科男就是学习理科的男生。比如说数学、物理、计算机科学之类的专业，这种男生给人的固有印象是宅、爱好各类电子或计算机技术，情商低、呆板等。

说到这儿可能很多朋友会说，难道坚持电影的本源，扎实把电影元素做好，这样不对吗？其实不完全是这样，贺岁档里有一部电影就是理科男电影，但是它却获得了成功，这就是《烈日灼心》。这部电影是郭涛、邓超、段奕宏三个人主演的，这三个人在电影当中都很出彩，最后这三个人在上海国际电影节上共同获得了影帝，可以说一部电影成就了三个影帝。我看完之后，发现这部电影确实好，剧本和表演都很扎实，电影元素也很足，可以说这部电影绝对是一部诚意之作。最后的票房是三个多亿，也是不错的成绩。

同样作为理科男电影，它为什么会在票房上获得相对的成功呢？就是因为它体现了迎合市场的元素。比如说邓超演的这个人，当年是个强奸杀人犯，后来是一个有正义感的协警，同时又收养了一个孤女，这个角色本身就很浮雕。再看郭涛和段奕宏，这两个角色也是色彩鲜明。而且这几个人之间，形成一种内在的潜流在电影当中不断涌动，这种戏剧冲突感非常强烈。当然邓超本身也是个帅哥，有非常多的粉丝，这本身也是一部分的市场元素。所以最终它获得三亿多票房是合理的。这恰恰就是《烈日灼心》超越《师父》和《一个勺子》的地方，它的整个运作都比较成熟，它在做好扎实电影元素的同时，也在商业上做了一定的考虑，这样就会有不错的收获。

说完理科男电影，再来说文科男电影。文科男电影的第一种方式是讨好市场，市场需要什么就演什么，一定要抓住目标受众。就像在谈恋爱的过程当中，文科男一见面送鲜花，看电影主动埋单，吃饭的时候花言巧语，很浪漫很让人开心，知道女孩需要什么样的关心。文科男具备的特征，如果是欺骗感情，就变成了渣男。

说一个典型的文科男电影，就是《万万没想到》。这部电影把商业元素做得非常足，甚至为了迎合观众，把一些基本的电影要素也做了改变。其实《万万没想到》本身它就不是一部真正的电影，它和之前的《煎饼侠》差不多，是脱胎于网络剧的一部电影，可以说是粉丝电影。大鹏之前拍的网络剧是《屌丝男士》，后来网络剧的人气很高，于是就在这基础上衍生了《煎饼侠》。

《万万没想到》之前也是一部网络剧，在网上很火。这部剧的创作人是叫兽易小星，他原来是个土木建筑工程师，时不时会放一些网络视频在网上，点击量还不错。后来他就改行到北京，开始拍网络剧。这个网络剧创造了一个典型的屌丝形象王大锤，形成了诸多的网络用语，像“我叫王大锤”，“我终于追到小美了”，“我在夕阳下”，这些网络用语一度非常流行。在这部网络剧当中，融合了穿越、职场、恋爱等各种要素，所以最终才有了那么火的效果。这时候叫兽易小星就想到了拍电影，最终拍出了《万万没想到》的电影版。

《万万没想到》和《煎饼侠》当中的元素和定位是非常像的，而且《煎饼侠》的票房超过了十个亿。但是《万万没想到》就没有那么成功，虽然它的网络营销也到位了，而且整个电影模式都是迎合现代年轻人的，但是最终票房只达到了三亿多，比起《煎饼侠》十亿的票房差了很远。为什么看起来差不多的电影，实际的票房会差距这么大呢？其实这和谈恋爱的道理一样，谈恋爱的时候有这样一句话，就是要在正确的时间里遇到正确的人，时间和人物一个都不能错，不然最终是走不到一起的。《万万没想到》就是陷入了这种恋爱悲剧的电影。因为之前的《煎饼侠》已经消费了网络剧的粉丝电影市场，即便是大鹏本人再拍一部类似《煎饼侠》的电影，都不可能像《煎饼侠》那样成功，因为大家已经产生审美疲劳了。

从本质上来讲，《煎饼侠》和《万万没想到》这样的电影，本身的电影元素是有欠缺的。因为网络剧是高度碎片化的，是一个段子接着一个段子。能够写出这种网络剧的人，写得再好也只能是一个优秀的段子手，肯定不会成为一个优秀的作家。从网络剧到电影的转变，就好像是段子手到作家的转变。如果不按照电影的创作规律，单纯按照网络剧碎片化的模式搞怪，很可能不会受到大家的青睐。其实网络剧的红利已经差不多都让《煎饼侠》占据了。这就好像是一个谈恋爱的女人，之前接触一个花言巧语的男人，于是她就伤心了，当这个女人第二次接触到这个类型的男人，就有点儿怀疑这个人是不是真心。所以作为文科男电影，《万万没想到》没有收获理想的票房也是在情理之中。

知识链接

网络剧是专门为电脑网络制作的，通过互联网播放的连续剧。网络剧与电视剧的区别主要是播放媒介不同，网络剧的主要播放媒介是电脑、手机、平板电脑等网络设备。近几年网络剧迅速火起来，大有追赶电视剧的趋势。

为什么要用谈恋爱与看电影做比较呢？因为中国的电影市场有一个特点，它还没有处于一个完全成熟的状态，电影的主要消费者是年轻的男孩女孩，他们对于电影的审美和年轻女人谈恋爱的心理是一样的，他们往往为了感情容易冲动，做事情不计代价和后果。正是因为市场的情况是这样的，所以大家都想做文科男。因为文科男外在东西多，很容易就能够积累票房。也就是大家看到的电影现状，粉丝电影的票房基本都挺高。

当然这一点不仅仅被中国导演发现了，连外国导演都发现了，外国导演也到中国圈钱来了。《神探夏洛克》就是一部典型的文科男电影，准确来说应该是渣男电影。为什么是渣男电影呢？因为它确实就是个烂片，它是把福尔摩斯存到银行里吃利息。中国有很多福尔摩斯迷，中国的影迷也很喜欢看探案情节，所以他们就把一个英国版的电视连续剧拍成一部电影。在这部电影里有很多不符合电影要素的安排，导致很多观众看完之后觉得云里雾里，根本看不懂这部电影在讲什么。但是确实有很多侦探迷都去电影院看这部电影了。

在中国的电影市场现在不成熟的情况下，确实有大量的观众仅凭感觉看电影。这就好像是很多年轻的女孩一见钟情的感觉，认为自己可以追随到底，但是后来一定会成为受伤的那个人。等她年岁逐渐大了，她就会理解那些真正有内涵的男人是什么样。当然真正有内涵的男人，多少也是懂女人的。所以归根结底来讲，无论是理科男类型的电影，还是文科男类型的电影，一味执着于自己的追求也并不是好事，这两类的电影最好能够互相糅合一点儿。理科男的电影可以多一些商业化的元素，把大家的吸引力都抓住；文科男的电影，应该尽可能把电影元素夯[hāng]实，使电影本身的元素比较完善。这样互相取长补短，对整个电影来讲就是完美的。当然这样的尺度可能并不好把握，但是一定要有这样的尝试才能够真正令电影市场的质量有所提升。

比如说高仓健这样的人是很酷，但是也有很多人说他装。这个时候，可能他自己就要做出一些抉择，究竟迎合哪类观众，那样就需要做出符合这类观众爱好的事情，同时还要把自身做得足够优秀。这种尺度如果把握好了就是姜文的《让子弹飞》；如果把握不好，一步跨前装大了，就是《一步之遥》，大家反而看不上了。当然如果把这两样糅合到一起了，既有理科男的好处，又有文科男的好处，在现实中就是男神加暖男，我们都知道这样的男人一定是稀缺资源，这样的好电影也是稀缺资源。到底应该如何判断电影的好与坏呢？概括下来只有三个字，就是“有诚意”。有诚意就是要把基本的电影元素做足，然后在吸引观众这个商业层面再下一些功夫。如果这两方面都满足，就说明这是一部很有诚意的片子，也一定会得到不错的成绩。

本篇完！