剧本正文
有声说话篇（多合一）
在配音中:我们需要什么样的声音？
课外重点:在播音传媒类时，普通话作为重点之重，在配音时，普通话只属于一个敲门砖的作用，在配音时，我们讲究贴角色、接地气，所以通过演员优秀的戏感以此来带动角色所需的方言以及言语，影视官方语言是北京话。所以想学好影视配音的把普通话逐渐揪一揪，着重点更加应该放在戏感琢磨上。
首先我们不管是唱歌还是配音也好，我们的传播途径都是通过广播作为介质来传递的。声音作为一种语言艺术，在没有化妆和演绎的时候是一个2D的平面体，是我们通过运用各种发声技巧然后来使变成3D或者是4D的一个有具体模样刻画的人物形象。那么播音或者是解说类型是属于2D还是3D呢？是3D。通过生动的言语叙述来带着听者走入或者是在脑海里联想和浮现出具体的模样。那么在银幕前有画面的，我们则就通过语音的传播来更好进入画面。那么在影视配音作品中，我们配音演员就要做到贴角色，使其更加拥有灵动的生命力来给予观众们最好的视觉观。那么我们的声音就需要富有活力、清晰流畅、刚柔并济、虚实结合、变化自如、朴实明朗、圆润集中切不可随意自由发挥！
在播音和解说时更要注意要出字咬字时的圆润集中和清晰流畅，语音要求更要规范，切不可垒字（堆在一起读）和蹦字，平时训练:多读文学作品、散文，目的就是为了让其连贯和自然。字音的圆润和明朗是对声音色彩的基本要求，这样吐字时润泽不干涩:具体就是吐字玉润圆珠、声不散、字音不瘪。以上字音可能僵硬，所以我们还要刚柔并济同时讲究虚实结合来快速的抓住观众和听众的心，韧性就是指发音的弹性一一能刚能柔、有虚有实。在于每个配音演员都是独立的个体所以我们也要注意，不要一个模板死学，然后让固话思维和知识来困住潜力无限的自己，同时因为是独立的个体所以我们的性别和性格都是截然不同的，那么配音风格是通过自己本身最初的零度表演（没有学过表演所表演的表演，最佳年纪是8-14岁）结合专业以后来寻找未来的航标。不过在播音中，男生相对偏刚健、女孩子则就偏柔美。通过系统的学习和训练以后，我们则需要来运用我们所会的发音技巧来使其我们语音的色彩丰富和变化自如。因为人的情感和所饰角色情感也是在不断的通过事件和画面来变化的，声音状态也是（这里新闻类除外，因为新闻播音是一件很严肃的事情）。而我们能做到的就是不断的丰富自己的阅历和技巧使其变化更加绚丽多彩、更加细腻及丰富一一这就是语言表现力。
那么我们如何正确的处理情和声的关系呢？以情带声和以声带情。我们发声传音是为了传情达意。那么我们也要记住，声音只是一种表达内容的手段，是随着内容（包括画面内容）不断的变化来变化的，目的就是为了让观众和听众更好的被声传情以达到共情的目的。以声传情:更多是领会到书面材料中的情，以此来传情。而以情带声:更多是在通过画面中的情，以此通过自身所感受情感来自然发出的声音，不过再声音付出以后要检验是否合情。
在配音时以尽量气推声，在角色必要时还是需要以嗓着力，主要目的就是贴角色。在播音时需要气推声，主要目的就是为了字音圆润、饱满、有力度等。
人类在发音是没有单独的发音器官，是通过使用呼吸器官或消化器官来做发音器官的。发音器包括呼吸器官、喉头和声带、口腔和鼻腔三个部分。除了声带外，其他所有的发音器官都是“兼职”，随着舌、唇、腭等器官的运动，不断改变声道的声学性质，通过胸腔、喉腔、咽腔、鼻腔、口腔组成的共鸣器放大而发出声音。这就是发音的全过程。从这个过程中可以看出，发音效果如何，与呼吸、声带、共鸣器等有着直接的关系。之前课程有讲过发声的器官的构造和原理以及胸式呼吸和腹式呼吸，这里再代入一下胸腹式呼吸
胸腹式联合呼吸介于胸式呼吸和腹式呼吸两者之间，是二者的结合。具体方法如下：口诀（自编）两肋开，肩下垂，口鼻同时吸气至肺里，此时胸部稍微向前挺。横膈降（横膈膜下降收缩胸腔扩大气容增强），小腹收缩（小腹是气根哦～课外知识）自然缓收慢还原。播音时:横膈降两肋开，小腹微缩肩不抬，腰部发力后腰扩张。吸气的意识通过肌肉群的训练逐渐大于呼气意识时就达到了呼气还有吸气感。以下为详细:
吸气：小腹向内即向丹田收缩，相反，大腹、胸、腰部同时向外扩展，可以感觉到腰带渐紧，前腹和后腰分别向前、后、左、右撑开的力量。用鼻吸气，做到快、静、深。呼气：小腹差不多始终要收住，不可放开，使胸、腹部在努力控制下，将肺部储气慢慢放出，均匀地外吐。呼气要用嘴，做到匀、缓、稳。在呼气过程中，语音一个接一个的发出后，组成有节奏的有声语言。这种呼吸方法可以使腹部和丹田充满气息，为发音提供充足的“气”，同时，由于小腹向内收缩，胸前向外扩张，以小腹、后腰和后胸为支柱点，为发音提供了充足的“力”。“气”与“力”的融合，在声音厚实的基础上又不缺乏情感。在讲话过程中，要处理好讲话和呼吸的关系，必须注意：第一， 尽可能轻松自如，吸气要迅速，呼气要缓慢、均匀，吸入的气量要适中。第二， 尽可能在讲话中的自然停顿处换气，不要等讲完一个长句才大呼大吸，显得讲话很吃力。还要根据自己的气量来决定是否用中途不便停顿的长句，不要为了渲染和增强表达效果而勉为其难地为之。那样会适得其反。第三， 尽可能时讲话时的姿势有利于呼吸。无论是站姿和还是坐姿，都要抬头舒肩展背，胸部要稍向前倾，小腹自然内收，双脚并立平放。这样发音的关键部位??胸、腹、喉、舌等才能处于良好的呼吸准备和行进状态之中。呼吸顺畅，方可语流顺畅。
人的一切动作都是源于腰部发力，发声也是一样的。配音时:检查是不是口腔吸气过多，增加鼻子吸气的比例。（部分角色需要时口腔吸气适当增大以来贴切角色）保持后腰扩张的感觉。检查肩膀有没有上抬，保持肩膀的下沉。（不同场景和角色配音因按照需要的肢体动作或者是通过肢体动作来贴角色的声音。大多数配音中应自然下沉）身体重心尽量靠前（特殊情况时因按照要求来塑造）盆骶（盆腔底部:这个部位没有骨性结构覆盖，主要是由筋膜、韧带以及肌肉覆盖，承托盆腔的组织器官。）保持有种拉屎的感觉，因为附近的肌肉带也是气息的主要支撑点之一。发声配音时因注意表演发音自然，控制好每个器官和肌肉的强弱以及气息通过量。
发声时要将身体始终保持一种放松的状态，因为意识和肌肉越松弛在每一次运用时都能如鱼得水、收纵自如。放松是相对紧张而言，记住是松弛而不是松懈。声各部位都是自然有序的协调工作。
好！“语”是什么？“气”是什么？
“语”是通过声音表现出来的“话语”，“气”是支撑声音表现出来的话语的“气息状态”。
语气：是朗读中语句“形”与“神”的结合体。这里的“神”指语句内的思想感情，“形”指的是语句外在的快慢、高低、强弱、虚实的声音形式。朗读中的语气是丰富多彩的，常见的有表示陈述、疑问、肯定、祈求、喜悦、赞扬、憎恨、悲痛、冷漠等各种语气，还有申诉、惊惧、激动、思索、亲切、坚信、疑惑等等语气。如：嗬！好大的雪啊！（表喜悦）爸，我可以问您一个问题吗？（表请求）这与你无关，你为什么问这个问题？（表生气）之类的等等。语气运用的一般规律是：喜则气满声高，悲则气沉声缓，爱则气缓声柔，憎则气足声硬，急则气短气促，冷则气少声淡，惧则气提声抖，怒则气粗声重，疑则气细声粘，静则气舒声平。
语调：是声音高低升降的变化，它是帮助传情达意的主要手段之一。其中以结尾的升降变化最为重要，一般是和句子的语气紧密结合的。应试者在朗读时，如能注意语调的升降变化，语音就有了动听的腔调，听起来便具有音乐美，也就能够更细致地表达不同的思想感情。语调变化多端，主要可分为四种类型：
1．高升调：朗读时，注意前低后高、语气上扬。2．降抑调：朗读时，注意调子逐渐由高降低，末字低而短。3．平直调：朗读时始终平直舒缓，没有显著的高低变化。4．曲折调：朗读时由高而低后又高，或由低而后高低。
高升调（用↑表示）
句子先低后高，句末明显上扬。常用于表示疑问、反问、号召、呼唤、惊讶的句子。
1.什么是永远不会回来呢？（疑问）2.我怎么比拟得出呢？（反问）3.推开门一看，嗬！好大的雪啊！（惊讶）4.起来，不愿做奴隶的人们！（号召)5.这是胜利的预言家在叫喊：让暴风雨来得更猛烈些吧！（呼喊)6父亲走进孩子的房间：“你睡了吗？”（表疑问）7.世界上还有比这样在敌人的刑场上举行的婚礼更热闹的吗？（表反问）
降抑调（用↓表示）
句子语势先高后低，句末明显下降。一般用在感叹句、祈使句、陈述句中，表示肯定、坚决、请求、感叹、沉重等感情。
1.“我是唯一的一个找到真金的人！”（肯定）2.“如果你只是要借钱去买毫无意义的玩具的话，给我回到你的房间睡觉去。”（坚决）3.似乎每一片树叶上都有一个新的生命在颤动，这美丽的南国的树！”（感叹）4.我走不过去的地方，你就背着我。”（请求）读小学的时候，我的外祖母去世了。”（沉重）5.“干不了，谢谢！”（坚决）
平直调（用→表示）
句子语势平直舒缓，没有显著的高低升降变化。一般多用在叙述、说明或表示迟疑、思索、冷淡、追忆、悼念等的句子里。朗读时始终平直舒缓，没有显著的高低变化。最典型的是天气预报。
如：1.那是力争上游的一种树，笔直的干，笔直的枝。2.记得我十三岁时，和母亲住在法国东南部的耐斯城。3.这一切，都是原始生命得以产生和发展的必要条件。4.很久以前，在一个漆黑的秋天的夜晚，我泛舟在西伯利亚一条阴森森的河上。
曲折调
全句语调的高低有曲折变化。曲折调用于表示特殊的感情如讽、讥笑、夸张、强调、双关、反语、特别惊异等的句子里。朗读时先降后升或者先升后降，把句子中某些特殊的音节特别加重、加高或拖长，形成一种升降曲折的变化。
1.爸听了便叫嚷道：“你以为这是什么车？旅游车？”2.他说你又聪明，又漂亮，又有文化。（由升到降）
语速
语速是朗读中语流的速度，主要有快速、中速和慢速．语速的安排与语气有非常密切的关系，不同的语速表达陈述、思索、喜悦、悲愤等等不同的语气。语速的变化从根本上来说，是作品思想感情运动状态的一种反映。决定语速不同的各种因素：
1．不同的场面急剧变化发展的场面宜用快读；平静、严肃的场面宜用慢读。2．不同的心情紧张、焦急、慌乱、热烈、欢畅的心情宜用快读；沉重、悲痛、缅怀、悼念、失望的心情宜用慢读。3．不同的谈话方式辩论、争吵、急呼，宜用快读；闲谈、絮语，宜用慢读。4．不同的叙述方式作者的抨击、斥责、控诉、雄辩，宜用快读；一般的记叙、说明、追忆，宜用慢读。5. 不同的人物性格，年青、机警、泼辣的人物的言语、动作宜有快读；年老、稳重、迟钝的人物的言语、动作宜用慢读。
注意:朗读速度的转换！
朗读任何一篇文章，都不能自始自终采用一成不变的速度。朗读者要根据作者的感情的起伏和事物的发展变化随时调整自己的朗读速度。这种在朗读过程中实现朗读速度的转换是取得朗读成功的重要一环。
注意的问题以下:得快时，要特别注意吐字的清晰，不能为了读得快而含混不清，甚至“吃字”；读得慢时，要特别注意声音的明朗实在，不能因为读得慢而显得疲疲沓沓，松松垮垮。总之，在掌握朗读的速度时要做到“快而不乱”“慢而不拖”。
不管是在朗读、播音也好，还是说角色配音也罢，我们的出发点都是这三点！播音和朗读的要求一开始有讲到，是需要什么。而为角色配音时，我们的戏感也是从这三点来出发的，不过我们为了更加还原和贴近角色我们会有另外一个做法，叫做“共情”。（课外延伸:共情也称为神入、同理心，共情又译作同感、同理心、投情等。需要演员借助角色的言行，深入角色内心去体验ta的情感、思维；然后借助于知识和经验，把握求角色的体验与ta的经历和人格之间的联系，更好地来理解角色内心细腻动作的处理实质等……）所以心理学也是一门很重要的课程。下面我们讲讲如何更快与角色共情。
事实上，心理学发现，每个人的天性中都有移情能力，你可以有意识让它展示出来，技巧性地使用它，加强它。首先我们要以共情的状态去和他人交流，就是从自我的主观上面去提升自己意识。我们首先需要假装自己懂得共情。这是我们进入共情状态的关键。假设我们对自己的爱人聊天，我们首先提醒自己去共情， 先进入爱人的状态和心思，了解她所思所想。在心理学中我们会发现发现，当我们假设自己进入那个状态的时候，这个步骤往往会激活我们前额叶大脑皮层，会让你完全正视自己目前的局面。
其次我们最重要是学会放松自己的身体，学会空下来，向所描述的角色或者是对方敞开自己的心扉，对待ta就像对待自己一样，我们还需要明白，对方的想法是对方的想法，你是你的想法，彼此是分开的，你只是保持对对方的关注，和ta建立连接，当你察觉这一点的时候，就会深入了解对方。共情能力需要我们一定要随时放下自己内在的想法，不要带有自己的头脑去批判他人，而是真实的关注对方，深入看到对方，你才会和对方在一起。通过银幕前的角色画面和台本上的这个角色的种种的切身经历来带入自己，给大脑皮层传递我就是角色我不是我的这样的一个讯号。更重要的是通过生命系统的共情，这样我们往往能深入了解角色的思维系统，更懂得她的情绪和行为模式是如何来的。这个时候，才往往是我们能真正地和角色已经他人的内在建立深入的连接。共情深刻与否决定我们与对方关系亲密程度。这也就是为什么要更加细腻的揣摩剧本以此来剖析角色某一状态的真实所感、所想、所念等等。
我们配音演员不能通过外在的形体或者是眼神来传递和表达感情，所以我们要与角色共情来达到剖析出更加细腻的人物状态以及情感，这就是为什么说好的配音演员能拯救一个角色，不当的处理反而就是毁掉一个角色的原因。但是切记，演绎完成以后一定要及时出戏！
现在当今电视语言传播界（播音和朗诵类），现在普遍存在着一个问题:忽略语言思想感情的准确表达的倾向，某些所谓的“老师、学者”为了立竿见影的速成或者是自成一派，他们会一味地追求快亦或者是所谓的“自然”。有时会因为带着消遣性的来讲述以及讲课，导致了语义不清甚至会言语感情暧昧！这样连一个比较好传播的效果都达不到，更别说所描述或者是传播信息的风骨气韵！可他们却还洋洋得意、自以为是新潮和前卫！其实这样很可悲，对于配音来说我们能自立出一个派系那可能是一件好事（事事无绝对），但是对于这种要严肃的播音或者是朗诵类背道而驰，这样祖宗留下的精华以及民族风骨都染上了风尘味，情感代入是必然的，可千万不要越界来自由发挥。配音是忠诚于角色，而我们广播传媒类要忠诚于相对应的文稿，不可无情也不可过剩。
节奏感不管是在什么地方都很重要，节奏的律动气象万千，是经过一定的思想感情的波澜所造成的。传播过程中我们大多是以抑扬顿挫、轻重缓急的声音方式来往复的，节奏把握立足于篇章，培养时是在角色节奏。不过节奏是在“语气”的基础上形成的总体势态和趋向的，以多种语气变化，转换和构建成节奏的基本线条（就和美术的点线面一个道理）、基本框架等等。语气是节奏内部的诸多小单元、但语气的综合并不是节奏、节奏还有他更高层次的内涵，各单元间，即各语句间的组合方式。这种方式融汇了传播语言整体的态势和样态，气势、气象由此此而生。气象万千表现在节奏类型的纷繁多姿上。轻快型、凝重型、低沉型、高亢型、舒缓型、紧张型……各种类型的气息状态、口腔状态、共鸣状态等各不相同、欲扬先抑、欲抑先扬。欲快先慢、欲慢先快，欲轻先重、欲重先轻……种种转换方法都是超出一般语言范畴的东西。不过只重语气而轻视节奏。必然会导致有句无篇、零碎无章、气势不足、气象不丰感觉说话费劲，声音传不远、大致有两个原因，其一是没有充分利用共鸣器官，其二是气息不稳。
课外小知识:其实我们所发出的声响都是依靠两片声带震动而成，在本质上没有多大的差别。但是震动经过了咽、喉、口腔、鼻腔、胸腔等人体自然的空间后被逐渐修饰、放大，然后形成自己的风格。最终传达再到听众的耳朵里。比如，在我们说悄悄话时是用气声，这的时候声带并没有震动仅仅依靠气息的摩擦，所以再怎样用力、也不会有太大的声响。因为没有震动所以也就没有共鸣。不过反之，要追求声音洪亮，要是一味依靠声带的强烈震动，只会造成声带充血、声音嘶哑。唯一的解决办法就是充分利用共鸣腔、让震动在口腔、鼻腔至胸腔得到共鸣和放大，这样声音才会饱满、圆润、高扬。
怎样才能做到发音准确、吐字清晰呢？我个人认为，熟悉言语产生的过程是很有必要的。语言是日常生活中必不可少的一种交流工具，通过频繁使用从而发展成为了一种极为有效的表情达意的手段。所以学习语言是常识，其次养成勤查字典，随时正音的良好习惯。最后是通过广泛的社会信息中寻求帮助，可以看电视、电影和听广播等有意识的听辨，以此来矫正自己在发音吐字方面的毛病。当然。进行发音吐字的训练不能忽视 ，还有发音器官训练（口腔的开合练习、唇的圆展练习、舌的前伸后缩练习、舌尖练习等等，我们学会灵活控制发音器官的各种活动后，能使我们所发出的声音准确、清楚。）、声母韵母练习（在声母训练时要严格掌握正确的发音部位和发音方法。找准着力点、使发出的音有弹力。韵母训练时要严格控制口腔的开合、唇形的圆展和舌位的前后。）、正音训练（按照普通话的语音标准、矫正自己的方音、难点音。如平翘舌练习（ z - zh , c - ch , s - sh ）鼻音、边音练习（ n - l ）前后鼻韵母（ n - ng ）及声调练习等）。在声母、韵母、声调都能正确掌握的基础上，我们还应进一步讲求声音的优美动听。这就需要进行共鸣训练、学会控制最基本的胸、口、鼻这三个共鸣器官的方法来逐渐加强至胸、口、鼻、头、喉等等。坚持一段时间的练习和实践。关于“如何吐字清晰”“如何找到节奏感”“如何调度器官和腔体”“戏感如何进步”之类的问题都会迎刃而解的。
说话要妙用语调。语调、就是说话的腔调。从严格定义上说、语调应表述为整句话和整句话中某个语言片断在语音上的抑扬顿挫。包括全句或句中某一片断的声音的高低变化。说话的快慢（即音的长短和停顿）以及轻重等。在日常的口语交际中。语调往往比语义能传递更多的信息。同时也能对听众的心理产生极其微妙的特殊作用，因此也更为重要！就比如我们在看外国电影时或者听外语歌的时候，即使有些时候我们听不懂他们在讲述和表述什么东西，但是通过他们的语调我们能深刻的感受到他们的所想表达的愉悦、开心以及悲伤等。我们的表现热情会在我们的语调中表现的很明显，因为音阶的强弱加重会更具有说服力和感染力。
以下我们讲讲四基本调:和上面四个是有区别的
①升调
这种句调前低后高。整个句子的后半句明显升高，句末音节高亢。用于提出问题、等持回答、感情激动、情绪亢奋、句中顿歇、意犹未尽号施令、鼓动、惊异呼唤、出乎意外等场合。
②降调
这种句调先高后低，但声音不是明显下降，只是逐渐降低。句末音节短而低。在口头交际中。降调的使用最为常见，它多用于情绪平隐的陈述句、感情强烈的感叹句、表达愿望的祈使句。
③曲调
这种句调由高转低。自低升高。或由低转高。再降低。杂的情绪或隐晦的感情、所以常用于语义双关、言外有意、嘲笑、意外惊奇、有意夸张等处。曲调更能表达出复幽默含蓄和讽刺。
④平调
这种句调变化不大，平稳、舒缓、多用于表达份量转重的文句，庄重严肃、冷淡漠然、思索回忆、踌躇不决的情绪。
说出的话中含有语调オ能显得抑扬顿挫，正抑扬顿所以构成了语旨自然和谐的言语美。能细致地表达思想感情和语气能使语言更富有吸引力。一般来说，话调越多样化，越生动活泼、其吸引力就越大。不过记住分寸感是语调正确的首要条件！每句话都可以用不同的语调来说，但不同的语调给对方的信息刺激也是不同的。同样一句话由于语调不一就可能给人不同的理解，文明语言有可能揭示不尊敬对方的信息，就比如说咱们所谓的阴阳人。相反，有些不礼貌的话言在非常亲近的人当中，却给人揭示丁一种亲密无问的信息，就比如小傻瓜，小呆子等等。关键是在于语调分感的使用。控制说话的轻重快慢人们说话都有轻重快慢之分。 重要的词语或需要强调的内容应说得重些，句子中的辅助成分或平淡的内容则应说得轻些。说话轻重适宜，这样能使语意分明，声音色彩丰富，语气生动活泼、语言信息中心突出、从而引起听者的注意、引导听者的思路，易于被人理解和接受。说话的轻与重，是相对而言的。太轻，容易使听者少兴趣，太重，则容易给听者突兀的感觉。应根据说话的内容，该轻则轻、该重则重，这样使人能感到音节错落有致。听感舒服、畅快。
不过所有的重点还是在于语调上，语调的基本功能是使话语发出者所能有效的表达其意义，使其话语接受者可以有效的跟随和理解表达的其中含义。可以说没有语调，话便没有了意义。世界上对于语调的研究，反正工程量很大，也一直是一个比较难彻底解决的难题。所以我们不管在戏感表达上还是在于播音传媒类时，我们要把着重点放在语调上，好比因为人不能没有了魂。语调不仅能成功地表达一个人的心理和性格。还可以表达说话者微妙的感情。不同的语调、将导致对方不同的感觉效果。一句话起什么作用。产生什么效果，给听者什么感受。完全是取决于说话者的语气和语调上。
最后一点就是标点符号，我们常见的标点符号有什么符号？逗号、句号、省略号、感叹号、问号、顿号等等。标点符号使用的主要依据是句法，如逗号和句号一般表示陈述事实，问号表示一般疑问或选择疑问句。感叹号表示抒发感情或者是爆发。省略号表省略或者是无语无奈等。标点的功能不仅可以用来指明句子种类还用来分隔句子，比如逗号表示未完结，顿号表排比，分隔短语或主从句，句号表完结用来分隔各个完整的句子。问号要求回答是与否或要求在两个及以上所给的范围作选择并且来分隔各个完整的句子等等。清楚在不同的区别的配音中，了解好每一种标点符号的含义和语言表达方法，通过整体文章和不同的情景语句来分析该用什么样的态度，在影视配音中不是一看到感叹号就大声吼叫，开口前看好标点符号再运用好相关的气息和发声位置。
祝愿每一位想学的都能学业有成，在自己喜欢或相关的职业中发光发亮！教程大多数纯属于个人观点和多年来的配音积累经验，看看就行，有用的东西自己吸收吸收，有什么问题可以私底下评论留言或者私信戳我。这些年讲课也学习了不少东西，如果对于这个配音或者戏曲或者声乐之类的有志同道合的朋友，可以一起来分享交流！谢谢。还有如果有问题的，留言多的话，我会继续为你们出本！！谢谢信任！建议还是等我状态比较好的时候，我也有空的时候，咱们可以或者制定一下属于你们个人的配音以及声乐的教程练习，通过我口述讲的时候还有很多的示范，课程内容也比较详细。好了，有缘再见！！一切教程禁止商用，若转载使用请联系原作者，谢谢！！切记一件事情千万不要以其他的某些个例，为（wéi）什么标准，80%的基础我可以无偿教给你们，剩下的5%是需要自己在平时的积累，包括看影视剧呀或者是这个宣传片之类的来学习和模仿。其余的15%是需要自己通过大量的实践经验来以此推敲，做出自己的风格。千万不要被某些所谓的专业知识牢牢套着，从而放不开，打不开，被固化住！！或者也不要一张嘴，十个人，九个人一个样子！！平时多张嘴练，用耳朵多听！听感也很重要！如果听感特别优秀，能先听会别人的发音位置和技巧等等，学起来上嘴会稍微快点快哦。一起加油吧！芜湖～我先去死了???
