【唯美中国艺术】篇拾伍

1.   《富春山居图》——宿命里的坎坷和传奇

文物档案

图名：《富春山居图》。

前半段为《剩山图》，后半段为《无用师卷》

作者：黄公望　创作年代：元代　材质：纸本

规格：《剩山图》，纵31.8厘米，横51.4厘米；

《无用师卷》，纵33厘米，横636.9厘米

现收藏地：《剩山图》，现藏浙江省博物馆；

《无用师卷》，现藏台北故宫博物院

2.   2011年6月，亚热带的季风为台北带来了炎热濡湿的气候，黏腻的空气和热烈的阳光像密不透风的网，令人闭门不出。然而从1号开始，陆续有人流涌入台北士林区，不惜从清晨六点便开始排队等候，只为目睹一件中国书画艺术史上的盛事——分离了三百六十年之久的《富春山居图》的两部分，《富春山居图·剩山图》与《富春山居图·无用师卷》在台北故宫博物院合璧展出。整整两个月，共有五十多万人参观。

这样的盛况，一方面源于《富春山居图》是中国十大传世名画之一，魅力旷古烁今；另一方面，这幅画似乎带着某种宿命，从诞生那天开始便颠沛流离，磨难不断，甚至一分为二，合璧之观数百年难得一见，一如它的作者黄公望的命运。也许，艺术作品倾注了艺术家的心血，故而也浸染了艺术家的灵气和命运吧。

3.  《富春山居图》是元代水墨山水的扛鼎之作，被誉为“画中之兰亭”。元代是继宋代后又一山水画的高峰期。如果说宋代绘画是沃土培植出的仙葩，有皇家重金投入的院体画，也有富庶宽松的环境滋养的文人画，元代绘画则是悬崖峭壁破土扎根的寒梅，深受压制、鄙薄的汉族文人在纡郁愤懑中用水墨寄托自己的逸兴神飞。故而元代的文人山水画最为兴盛，以黄公望、王蒙、倪瓒zàn、吴镇四人为代表，被后人称为“元四家”。

他们均为江浙人士，师法五代的董源、巨然的南派山水画，并受元初书画家赵孟頫的影响，但又各有其特点创新。黄公望为“元四家”之冠，他的传世画作中，《富春山居图》将元代写意山水画发挥到了“天人合一”的孤篇横绝境界，且与他的命运段段相契。

4.  《富春山居图》原画在六张纸上，然后接裱成了长卷。画面以交响乐般的宏大篇幅描绘了富春江两岸初秋的景色，山川浑厚，草木华滋。构图采用“平远法”，散点透视，观者如沿着江畔眺望远处的山水一色、水天相接，景随人迁，人随景移。

画面第一段为《剩山图》部分，大山拔地而起，浑厚敦实。黄公望用最擅长的“长披麻皴cūn”法，绘制了鸿篇开端。山势高大厚重，偶有亭台楼阁，山上林木森森，郁郁葱葱，充满生机，犹如黄公望的人生开端，开启在高山之巅。

5.   南宋度宗咸淳五年（1269年），黄公望生于平江府常熟（今江苏常熟）子游巷一户贫苦人家。他本名陆坚，幼年时父母相继去世。随着南宋的灭亡，蒙古人的铁蹄踏碎了烟雨江南，年幼的黄公望在乱世中艰难度日，辗转求存。十岁的时候，他被过继给了浙江永嘉（今浙江温州）平阳县的老翁黄乐。九十多岁的黄乐一直没有孩子，如今得偿所愿，他高兴地说道：“黄公望子，久矣。”遂给孩子改名黄公望，字子久。班固《汉书》颜师古注云：

师古曰：“望，谓太公望，即吕尚也，钓于渭水。文王将出猎，卜之，曰：‘所得非龙、非螭、非豹、非罴pí，乃帝王之辅。’果遇吕尚于渭阳，与语，大悦，曰：‘吾太公望子久矣！’故号曰太公望。”

6.   文王遇到垂钓的姜子牙后，相见恨晚，说“太公盼望你很久了”，所以姜子牙也叫“太公望”。而说出“黄公望子久矣”的黄乐，想必也听过《汉书》这段著名的典故。他对孩子寄予厚望，用心培养，除了教导儒家经典，也教书法绘画、音律谱曲，希望黄公望能成为姜子牙那样辅佐帝王的栋梁。黄公望不负所望，他是天才儿童，博闻强识，十二岁时便通过了县里的童子试。他的少年时期，优渥富足，满手攥着未来的万斗烟霞。